Diseño de movimiento

DISEÑO DE MOVIMIENTO

  • Descriptor

    Relación del cuerpo y mente con el espacio-tiempo.

    Dominio de la expresividad corporal.

    Construcción de personajes y creación de la escena a partir del cuerpo y su movimiento.

    Creación de la partitura de movimiento a través de la Biomecánica de Meyerhold como punto de encuentro y lenguaje común entre el/la director/a y el/la actor/actriz.

    Danza y coreografía aplicadas al teatro.


  • Competencias

    COMPETENCIAS ESPECÍFICAS: 

    • Aprendizaje de un lenguaje común de creación escénica.
    • Estimulación de la consciencia en la creación espacio-temporal. 
    • Aprendizaje de los fundamentos básicos del sistema sobre los que se vertebra la práctica del movimiento escénico. 
    • Profundización en el significado del movimiento escénico (posición, desplazamiento, ritmo y coreografía). 
    • Plasticidad y expresividad del cuerpo durante la creación de la partitura y capacidad de creación e intervención en cada una de sus partes.
    • Consciencia del cuerpo como herramienta creadora.

    COMPETENCIAS GENERALES: 

    • Activación de la consciencia creadora.
    • Conocimientos de la composición espacial y temporal. 
    • Capacidad de relacionar el hecho teatral con otras disciplinas artísticas: pintura, escultura y música.
    • Argumentar razonadamente decisiones y conclusiones del diseño de movimiento.
    • Respeto a la pluralidad de caracteres e ideas.
  • Requisitos de ingreso en el curso

    Para acceder a este curso deberás realizar una entrevista personal. 

  • ¿Qué otros cursos puedo sumar?


    • Voz, palabra y expresión oral.
    • Habilidades comunicativas y social skills.

    Configura tus precios al realizar varios cursos.

  • Horarios

    Del 6 de octubre de 2022 al 22 de junio de 2023

    Jueves de 15:30 a 19:00

    140 horas presenciales de duración

  • Profesorado

    Sandra Gade

    Directora de movimiento y actriz. Titulada en biomecánica por la International Meyerhold biomechanic’s center. Licenciada en Interpretación Gestual por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Graduada en danza clásica por el Conservatorio Profesional de Danza de Cádiz. Cofundadora, productora y actriz en la compañía teatral LaGriot’te.

  • ¿Por qué estudiar en el CDE?

    En el CDE te formarás con los mejores profesores  y directores de escena. Nuestro equipo está formado íntegramente por profesionales en activo en teatro, cine y televisión con una amplia experiencia docente e investigadora. Tu aprendizaje estará totalmente conectado con la realidad. 


    En el CDE estarás en contacto contínuamente con directores de escena y audiovisuales. Nuestra enseñanza está pensada para que puedas participar e integrarte con la comunidad teatral y audiovisual.


  • ¿Cómo solicitar plaza?
  • Solicita el programa del curso

    Puedes solicitar la programación completa del curso y el cronograma enviando un email aquí.

  • Solicita información y precios

    Si quieres preguntar por el precio del curso o ampliar cualquier otra información, escribe aquí.

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